杨军，中国第一代服饰设计师的杰出代表。1989年师从KarlLagerfeld，1991年加入Armani设计团队，成为其中为数寥寥的中国设计师之一，1996年受邀造访英国白金汉宫，收到了伊丽莎白女王的亲自接见；2002年，她设计的作品“龙袍”被法国卢浮宫永久珍藏，2008年，她受邀担任2008北京奥运会开闭幕式服饰总监。
杨军笑言自己是来自上世纪60年代的人，她喜欢哲学，内心充盈，习惯用多维的视角看待世界。
把生活当作一部哲学书，想花上很多时间去百般咀嚼，这已经成为了60年代生的设计师身上独特的精神内核。大家可以随便地洞察到，杨军心中奔腾着异常纯净的理想，携带点年代遗留下来的厚重感。由于这份厚重感，她时常会不由自主地说起“我的祖国”如此的词语，说自己作为第一代设计师理所应当实践的“使命”；另外，她对沉溺于考虑状况也怀有一种“偏执”热爱，她说自己喜欢融天融地，喜欢携带矿泉水和干面包去博物馆待上整整一天，喜欢远远地眺望达利的超现实主义……
而为了一份责任，时刻筹备着赴汤蹈火；为了探寻所谓的本原，可以花费长期潜心考虑，大概就是这个年代的中国服饰人离得远远的浮躁、塑身养性最可爱的一种表达了。
现在，杨军圆满地完成了担纲北京奥运会开幕式服饰总监的重大使命，携带无限的满足感。功过是非，留待旁观者的评述，她只不过尽力付出，任何褒贬都没办法混淆她的内心。
她还告诉大家，此时此刻，她很享受心灵空旷、思维沉淀的那些瞬间，她用一生的时间去考虑设计的本原到底在哪儿，日渐发现了一个很朴素的真理，并且乐于与大家推荐———原来，设计就是哲学与美学的交融，它是辩证的，包容的，同时它也是没办法抗拒的，它的魔力在于，它用独特的语言说话，却可以使全世界的人都能了解它的美。
大家不禁感慨，她的简单与通透。修炼不够的哲人，总是忧心自扰，而聪明的女子，却可以将我们的生活设计得足够圆满，在设计的世界里，哲学与美学是最好的搭档，但大家都不会喧宾夺主，唯有这样，才能使得她的设计超脱，但不晦涩；美好，但不缥缈。
“我要成为有灵魂的设计师”：阿玛尼工作室里的中国血统
杨军从小就喜欢天文和地理。那种浩淼天宇间的未知乐趣总能让她心驰神往，就是由于这个简单的原因，这个外表清秀甚至携带那样点“妩媚”劲的女生，偏偏无可救药地喜欢上了理科。
也恰恰是对“理科”的一份天生偏好，这个起着男生名的女生，压根没考虑念什么“文学”或者“艺术”，只由于纺织工程里的那个“工程”的字眼，就误打误撞地读了“纺织工程系”。
目前看来，这个奇妙的选择慢慢开启了杨军内心蕴藏的天分，也让她日渐发现自己对工艺设计的那份亲近。
她快乐其中，并不着迷于一件衣服的单纯表象，却沉下心来学工艺、学面料设计、学制作步骤，一根线到一根纱，再到一件可以标价供应的衣服，这其中的来龙去脉让杨军里里外外、来来去去地研究个透。
毕业之后，她顺理成章地被分配到上海的一家纺织品进出口公司做面料设计，也由此成为了中国第一代面料设计师。
“唯一自信的就是自己对工艺的熟知程度。但总感觉自己应该有更深的探寻。”20岁刚出头的杨军，有着那个年代天生的抱负感与使命感，她在中国最早的面料设计范围内初有所成，技术与工艺已经不再是她接近设计真谛的障碍，杨军开始寻思着“怎么样才能找到一个设计师的灵魂”。
对这个问题的探究注定使得杨军变得不一般。和所有刚刚叩开艺术之门的“文静年轻人”一样，她开始没办法抑制地喜欢艺术，喜欢哲学，着迷于那些好像与设计并不搭界的范围，她发现，哲学书本里那些略带晦涩的描述，考验得其实就是人洞察事物的本质与耐性，直到这类视角一一打开，让她发现了另外一个好奇心重重的自己，她日渐发现，一个出色的设计师，她需要学会工艺，更需要的是拥有独立考虑的能力。那些不请自来的想法，散落在博大精深的人文科学之中，多如皓星，俯首即是。
这番“顿悟”让杨军激动不已，上世纪80年代后期，杨军决定出国深造，她考试报名了巴黎艺术学院，她相信那里可以帮助她成为真的的“有灵魂”的设计师。
杨军是极其幸运的，半年的预科学习之后，她面临着环艺、建筑、服饰多个设计范围的魅惑，而她的导师却一眼就发现了她在服饰设计方面的天分与判断力，在国内攻读纺织工程的扎实基础，半年来对艺术研究近乎痴迷的研学，杨军已经拥有了成为一名服饰设计师的潜质。就如此，导师强烈推荐她选择服饰设计作为我们的专业范围，这一次，幸运女神对这个天资聪颖的女生表现出了与众不同的垂青。杨军意料之外地遇见了她生命中非常重要的一位导师———他正是国际时装大师，香奈儿（Chanel）的设计总监拉格菲尔德（KarlLagerfeld）。
“你要做是你一个人的东西。”拉格菲尔德对这个来巴黎艺术学院探寻“灵魂”的女生说道。
杨军开始如饥似渴地学习西方服饰设计的艺术精髓，而拉格菲尔德的这句箴言也时刻提点着她，“什么才是可以是杨军我们的？”携带对这个命题的求解，毕业后，杨军进入阿玛尼（Armani）担任设计师，也就是在这个阶段，她的设计功底令她成为了阿玛尼设计工作室里拥有亚洲血统的最年轻的设计师。
而不断成熟的杨军，也日渐领悟了如何才能做“是我们的东西”，她发现，达成一个美妙的想法，需要借用在技术范围内“手到擒来”的能力，而她既通晓面料制作工艺，同时又具备时装设计的艺术素养，这种“从内而外”的扎实“功底”，足以让我们的每一件作品经得起推敲，也能让我们的设计理念总可以随便地得到精准地达成与表达。而这就是自己不可替代的优势。
“给我几个月的时间，让我重装一台缝纫机都没问题”。年轻自信的杨军开始释放她在设计研发范围内的能量。她创造的丝棉印染改变了传统工艺中做成布后方能印染的步骤，而是在纤维阶段就印染，再织成布，立体感加大了很多。在阿玛尼工作的几年间，她除去承担男装的部分设计工作，同时也与范思哲、古琦等海量知名品牌维持着好的合作关系；1992年，杨军顺利成为了欧洲时装工会的签约设计师。
最前沿的时髦范围终于褪去了它们的神秘面纱，在杨军面前一一铺陈。而叫人钦佩的是，早在20年前，那个年轻的中国女生，她不只见证了国际流行的前进轨迹，同时已经无声无息地顺利成为了制造流行的一分子。
“将哲学思想融入艺术设计”：探寻北京奥运会中的设计本原
“我总会和我在全世界各地的同事们说，我在面料设计方面的特殊技巧，都是在中国掌握的，是中国教会了我如何从一根最简单的纤维做起，把它最后变成一件好看的衣服。”眼前的杨军丝毫不掩饰她对祖国的热爱，这个来自60年代后的中国第一代设计师，不管走到哪儿，内心深藏的是对祖国的一份热爱。
而正是由于一个简单的“爱”字，让杨军早在几年前，就开始默默关注2008北京奥运会。
2004年雅典奥运会，作为法国专家组成员的杨军来到了雅典，她并不了解的是，张艺谋也悄悄来到了雅典取经。
自此，日后的偶然邂逅和刻意相约，好像都由于一个一同的话题“北京奥运”而变得频繁。心存一份设计“百年奥运”责任与使命，使得向来视任何盛事“云淡风轻”的杨军，首次以积极主动的姿态加入到了北京奥运会开闭幕式服饰设计准备工作当中。
“我多么想通过奥运会还中国一个本真的面目。”如此的一番宏大理想，或许在外人听来有点程式化的隆重，而对于杨军来讲却是最平时的一个心愿。
到今天，杨军没改变我们的中国护照，即便这对于她而言是这样易如反掌的事情，而唯有真的对民族心存大爱的人，才能了解护照上书写着中国国籍的光荣与自尊。
2008年8月8日，北京奥运会开幕式，担任艺术总监的杨军与她的合伙人们，终于没食言。
1个多小时的文静表演，从中国古时候的四大创造到丝绸的道路，从具备中国特点的戏曲到太极拳，时间跨度长达五千年，人物服装也从春秋战国、秦、西汉、唐、宋、元、明、清一路走来。
古朴的击缶而歌回到三千多年前，那时大家穿着的服装名为“深衣”，上下衣连在一块，服装简单，男女通用。活字印刷一场里，宣读竹简的官吏们身着汉代时期的服装，此时的服装不只样式开始复杂，而且变得华丽。汉代丝绸锦绣产量极多，纺织工艺也达到非常高的水平，《丝绸的道路》中数千演员用艳丽的色彩和华美的服装再现了闻名遐迩的丝绸的道路，也再现了当时服装文化的兴盛。
“华表”展示出盛唐时期服装的进步，这个时期无论是衣料还是衣式，都呈现出一派空前灿烂的景象。女子服装开始重视展示女性特有些魔力，女性主要服装为襦裙。襦裙短而且袖小，长裙紧身，裙腰高系于腰部以上，以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉，领圈宽大，穿时袒露上胸，性感妩媚。
“奥运会给予了一个设计师太多超越设计本身的东西。”可以这样尽兴地通过奥运会的载体，用历史、美学、哲学的多维视角给予中国文化以充分的解析，这让杨军和她的伙伴们开心不已。
不禁叫人回想起奥运会开幕式的那天，杨军在后场把每件服饰摆了又摆，挪了又挪，直到最后一刻都闲不下来。“可能自己真的是一个完美主义者”，杨军微笑自嘲，眼里却有显而易见的幸福感。
在她看来，这场深耕细作的奥运会开幕式，就是一场哲学与美学相会的最完美视觉盛宴。
“整个开幕式的色彩变幻透露出中国的哲学思想，在表达之中不断地否定，不断地一定，你可以看到，灰，黑，白就是一种古朴色彩语言的表达，中国5000年的历史文化，只有这种高灰的色彩哲理，才能体现出这个民族的厚重。而当共和国这一页开启，大家也会用极致饱和的色系来表达现代中国的精神风貌。这才是是共和国的阳光色彩。”杨军说道。
“整个开幕式中，大家用了很多的渐变色，这就是中国腾飞的象征，过程的象征，任何东西都是螺旋上升的，这是大家对中国腾飞的健康表达。”杨军补充道，“开幕式上，极其视觉冲击力的金色系都不多，大家想告诉大伙，中国没威胁，它非常祥和，大家尊重历史，大家想忠实地还原这个年代的色彩。”
这个团队，拥有些是何其一致的思想———用世界的语言，解析中国古老文化的密码。此刻，杨军的感性如水银泻地，汩汩而出。“在这个过程中，我收成了太多人的信赖，当北京奥组委主席刘淇对我说，中国设计师，留下来吧。那一刻，我才发现，生命的价值原来可以如此张扬。”
是的，在奥运会如此的语境之下，不止是设计师，整个民族的生命价值由于一份责任而变得掷地有声。或许，太多的细节之美留待大家掘取，但，大家只须记得如此的事实———中国设计成功地升华了它，这就是大家一同的荣耀。
